LAS NUEVAS MOSQUETERAS

Nadie obliga, pero en este caso me he impuesto una especie de deberes como espectador. Debido a la nula repercusión crítica y de todo tipo que ha recibido el film “Monte Carlo”, me propuse verlo y comentarlo. ¿Y por que no? me dije. Ya son ganas si, lo se. Esta es en apariencia una de esas películas ante las cuales el más elemental sentido común aconseja huir o abstenerse. Ya, pero resulta que esta última afirmación empecé a cuestionarla unos días antes de su visión ¿Quién es el que ha dicho que este celuloide es peor que cualquier otro? ¿dónde pone tal cosa? ¿quién lo certifica? ¿es que acaso está la cartelera plagada de obras maestras? ¿es que no he vivido más de una decepción disfrazada de falso prestigio a lo largo de los últimos tiempos? ¿Qué puedo perder, dos horas más de mi tiempo? ¿no me ha sucedido tantas otras veces? Pues lo asumo y punto. Entonces, no exento de cierto espíritu suicida me aventuro en busca de la gema cinematográfica perdida de la temporada, el sleeper del año. Vale, que su protagonista es una chiquilla de las series de Disney Channel, lo sé, lo sé, me van a terminar pitando los oídos. Que la banda sonora va a tener cancioncillas teenagers, puede, casi seguro. Pero las entradas ya están compradas. De modo que caminando para dentro.

Nada más entrar muy mala noticia. El techo de la sala se está desprendiendo y ha perdido parte de su estructura, y todo está extremadamente sucio producto supongo de los estragos de la sesión anterior. Hay latas esparcidas, palomitas tiradas en cantidades industriales, sobres de caramelo, en fin, un auténtico panorama. Para colmo el asiento de la butaca se mueve. ¿Significa todo esto que en la sesión previa se ha producido una revolución o batalla campal en la sala ante el presunto esperpento o al contrario, un derroche absoluto de felicidad contagiosa? Como en ese momento no hay respuesta y tras considerar la situación no queda sino hacerse fuerte y olvidar todos esos imponderables. Menos mal que las luces se apagan. Eso si, la ración de trailers me ponen de buen humor, ya que de un plumazo ya se que dos o tres películas no debo ir a ver bajo ningún concepto. Y por fin llegamos a ”Monte Carlo”, the movie.

La película comienza con una descripción gráfica de la arenosa Texas, de donde son las protagonistas, ese árido lugar por donde no querían pasar ni en broma Thelma & Louise. El sentido del humor es light, pero no molesta, y de golpe y porrazo nos encontramos con un bon voyage que promete de todo. Tres mosqueteras  (es un decir, no faltemos al respeto a Dumas) se van a Paris de vacaciones. La protagonista trabaja a la vez que estudia y el viaje conseguido a base de propinas es el premio a su graduación. Se lleva a su amiga camarera, una chica tan jovial y dicharachera como cortita de luces. Y en el último momento el padre decide que se les una la hermanastra, una chica malhumorada, huraña y triste, todo ello producto de un drama familiar que no ha superado. O para resumir, la tierna de buen corazón, la potente que dice las gracias, y la meditabunda intelectual que para colmo es hermanastra, con todo lo que de ellas sabemos por los cuentos.

Esto de los americanos en Paris daría para una enciclopedia de varios tomos. En este caso oh! sorpresa, el aterrizaje parisino tiene muy poco charme y las cosas resultan más bien prosaicas en la ciudad de la luz. Esto no es “Samantha”. Al contrario que Woody Allen, que hace viajar a sus burgueses a Paris y les instala muy cómodamente con todo tipo de alicientes cultos y restaurantes chic, aquí pasa al revés. Estas chicas no tienen a Carla Bruni de cicerone sino a una guía que parece un sargento robocop. El paquete turístico es cochambroso y las tres infelices van sudando a la carrera por Paris en una primera media hora deliciosa. Nada es como habían soñado. Su hotel es de cuarta categoría y cutre, pierden el autobús continuamente y los infernales horarios del viaje, el calor y las escaleras interminables las matan.

Tanto es así, que la película nos regala una escena francamente divertida en la que las tres van casi corriendo por el Louvre a golpe de silbato de la guía de la excursión y tal es su atolondramiento que se paran un momento a reñir entre ellas y a quejarse del calzado que les aprieta justo cuando pasan, pero de espaldas, junto al cuadro de Delacroix “la libertad guiando al pueblo” de lo cual ni se enteran.

Otro tanto les ocurre en el Sacre Coeur, en el que ni se fijan ni conocen y se sientan de espaldas a descansar y hacerse reproches mutuos. Y uno la verdad no se esperaba ese toque de malvada ironía sobre la endémica y enciclopédica ignorancia de los estudiantes usa en una comedia como esta.

Lamentablemente, pasada esa media hora, entramos en un juego de equívocos, un vodevil en el que la chica de buen corazón es confundida con una super pija de la jet set europea, esa que posee mogollón de apellidos. Y ello permite a las tres sufridoras pasarse un fin de semana en Monte Carlo viviendo cual cenicientas y a cuerpo de rey, eso si, con las horas contadas, por que el juego de las apariencias tiene fecha de caducidad.

Y ahí es cuando la película se vuelve excesivamente funcional y un tanto deudora del canal de tv de donde proviene su protagonista. Y aunque se incluyan apartados dramático-sentimentales muy cantados, sobre todo en la resolución del trauma que causa el pesar contínuo de la hermanastra, todo es muy naíf y colorista, aunque eso si muy relajante. Es curiosa la evolución de este género en los últimos tiempos, ya que aquí pese a que las tres chicas prueban la vida fácil de la jet set europea, al final se decantan por otros tipos de vida más cultureta y alternativos. Vamos que, tal y como predijo Sabina, las chicas ya no quieren ser princesas, ahora se lleva más ser de una ong. Sobre las prestaciones del elenco ¿qué digo? Selena Gomez, en fin, pues eso. Katie Kassidy esta más resuelta y para mi la (relativa) sorpresa la da Leighton Mestner que aporta algún matiz interesante a su personaje atormentado. Vaya, se me olvidaba, también salen un par de tíos buenos y cachas que pretenden a las chicas, faltaría más. Hay que ser paritario…

De todos modos, hay tentaciones en las que los directores no debieran caer. Pero claro, a menudo pican y no pueden resistir la posibilidad de citar un clásico. A mitad de “Monte Carlo” la protagonista está en su habitación de hotel de cinco estrellas viendo la tv. En la misma están pasando “Atrapa a un ladrón” y el director no puede ceder a la irresistible tentación de ponernos unas imágenes de Cary Grant y Grace Kelly. Ello tiene un doble efecto rebote. Por una parte, la cinta se resiente ante la visión de los dos mitos y deja al descubierto sus vergüenzas. Evocar el fantasma de Grace o de Audrey en sus andanzas parisinas es un arma muy peligrosa que podría haberse evitado. Pero no juzguemos tan rápido, pues resulta por otra parte que esos fotogramas vuelven a ser otra carga de profundidad contra la actual pero vieja Europa. Nos vienen a decir que la costa azul, su estilo, sus dry martinis y sus bon vivants ya no son ni mucho menos lo que eran. El cine tampoco, añadiría yo.

En este preparado de gelatina de frambuesa todo al final resulta deliberadamente como de cuento, cuando es cierto que la cosa había empezado como muy realista, aunque bien pensado, Cenicienta también las pasaba muy mal al principio. Justo al contrario de lo que le sucede a Woody Allen en su film parisino, que parte de un Paris idealizado, para terminar en una realidad más gris. No obstante, la comedia juega unas cartas conocidas pero siempre dentro de una asumida modestia, lo que en los tiempos que corren es muy de agradecer. Nada es especialmente destacable, pero se mantiene un ritmo narrativo más que aceptable para un film de estas características. Por cierto, los he visto este mismo año mucho peores, y algunos presumían de premios y todo.